Tesis de Diseño Gráfico

Diseño De Material Didáctico Dirigido A Docentes Para La Ayuda En El Proceso De Lectoescritura De Niños Con Dislexia En Edad Escolar Primaria De Centros Educativos Del Estado De La Ciudad De Encarnación

Desarrollo De Manual Sobre Coloreado Digital En Base Al Estilo Anime

MAGALY YOLANDA BADO JARA

En la ciudad de Encarnación, el acceso a recursos educativos especializados en coloreada digital con estilo anime es limitado, lo que dificulta que jóvenes ilustradores desarrollen sus habilidades de manera autónoma. Ante esta necesidad, el presente proyecto tiene como objetivo elaborar un manual digital que funcione como guía accesible y práctica para el aprendizaje del coloreado con este estilo, dirigido a jóvenes de entre 15 y 25 años. La investigación se enmarca en la línea de Comunicación Visual y Educación, con un enfoque mixto de predominio cualitativo. La metodología contempla tres fases: el análisis de manuales y tutoriales digitales existentes; la aplicación de encuestas a jóvenes ilustradores de la ciudad para identificar intereses y dificultades; y el diseño de un prototipo del manual basado en los hallazgos obtenidos. El contenido del manual abordará fundamentos teóricos de la teoría del color, principios de sombreado e iluminación y el uso básico de herramientas digitales de edición. Además, incluirá ejercicios prácticos, ejemplos ilustrativos y recursos descargables que faciliten la aplicación de las técnicas aprendidas en diferentes programas de ilustración digital. Este proyecto busca aportar una herramienta pedagógica innovadora que motive y guíe a los jóvenes artistas, favoreciendo el desarrollo de sus competencias en ilustración digital y contribuyendo al fortalecimiento de la cultura visual y creativa en el ámbito local. PALABRAS CLAVES: Coloreado digital – Estilo anime – Manual digital – Educación visual.

Animación Publicitaria Para Promover Visualizaciones En Redes Sociales

DANIEL RIVEROS GARCÍA

La animación publicitaria constituye una herramienta estratégica en el marketing digital y el diseño gráfico actual de Encarnación, Paraguay, especialmente en redes sociales donde el tiempo de atención del usuario es reducido. En este contexto, el Glow Effect de Adobe After Effects se presenta como un recurso visual que, más allá de lo estético, influye en el estado emocional del espectador y que aporta generar una conexión efectiva con la marca. Este trabajo final de grado se enfoca en la edición de un video publicitario mediante la utilización del diseño gráfico y desarrollo del material como técnica para fomentar el posicionamiento de una marca para agencias de marketing de la ciudad de Encarnación, Paraguay. La propuesta a través de una encuesta estructurada a estudiantes de la Universidad Autónoma de Encarnación y la entrevista a profesionales de marketing y diseño como muestra de cómo utilizar dicha técnica para incrementar visualizaciones y mejorar la interacción en plataformas como Instagram y Tik Tok, ya que existe una saturación de contenidos que dificulta que el contenido llegue a tener un alto impacto. La investigación, desde un enfoque cualitativo, incluyó un relevamiento bibliográfico, el estudio técnico del efecto dentro de la

Libros Sensoriales Como Estrategia Para Desarrollar Coordinación Visomotora En Niños De 3 A 5 Años En Una Guardería Privada De La Ciudad De Encarnación Año 2025

CRISTIAN VERA

Este estudio cualitativo explora la contribución de los libros visuales al desarrollo de la coordinación visomotora en niños de 3 a 5 años, específicamente en el contexto de una guardería privada de la ciudad de Encarnación en el año 2025. La investigación surge de la relevancia de la coordinación visomotora en la primera infancia y la necesidad de estrategias pedagógicas innovadoras, enmarcada en la línea de investigación de Comunicación Visual y Educativa. El objetivo general fue analizar cómo el uso de estos recursos puede potenciar dicha habilidad, basándose en la experiencia educativa. Con un enfoque cualitativo, descriptivo y exploratorio, se adoptó un diseño que permitió comprender el fenómeno. La metodología incluyó el análisis de contenido de libros sensoriales, digitales, seleccionados intencionalmente, para identificar elementos que favorecen la coordinación visomotora (tipo de ilustraciones, colores e interacción). Complementariamente, se realizaron dos entrevistas semiestructuradas a dos docentes de nivel inicial con experiencia en recursos sensoriales, indagando sus percepciones sobre el valor educativo de dichos recursos. Los instrumentos principales para la recolección de datos fueron un formato de observación y guiones de entrevistas. Se respetaron rigurosamente los principios éticos, incluyendo confidencialidad y consentimiento informado. Los resultados obtenidos mediante estas técnicas permitieron identificar patrones en el diseño de los materiales y comprender las fortalezas y oportunidades de mejora observadas por los educadores. Los hallazgos determinaron que los libros sensoriales, con colores llamativos, diferentes contexturas y texturas, sonidos u otros elementos constituyen una herramienta pedagógica valiosa que fomenta activamente y estimula la coordinación visomotora en los niños de 3 a 5 años de edad. Se concluye que estos hallazgos no solo ofrecen una comprensión profunda de cómo los libros sensoriales influyen en la coordinación visomotora, sino que también sientan una base sólida para futuras investigaciones y aplicaciones pedagógicas innovadoras en el ámbito de la educación inicial. PALABRAS CLAVES: Coordinación – Visomotora – Niños – Escolar – Diseño.

Infografías Educativas Sobre Depresión: Percepciones De Psicólogas Acerca De Su Utilidad Para Mejorar El Conocimiento De Adolescentes De 12 A 17 Años En Instituciones Educativas De General Delgado

DEISY STEFANI ALMADA BOGADO

El presente trabajo de fin de grado, titulado “Infografías educativas sobre depresión: percepciones de psicólogas sobre su utilidad para mejorar el conocimiento de adolescentes de 12 a 17 años en instituciones educativas de General Delgado”, surge ante la necesidad de abordar una problemática actual de gran impacto social, como lo es la depresión, especialmente en jóvenes. En Paraguay, entre 2004 y 2022 se registraron más de 5.500 suicidios, siendo los más afectados los jóvenes de 18 a 30 años. Ante esta realidad, se planteó como objetivo general diseñar infografías educativas sobre la depresión, incorporando un enfoque temático validado por profesionales del área de psicología. Para alcanzar este propósito se empleó un enfoque cualitativo, de tipo descriptivo. Se abordaron dos objetivos específicos: el primero, determinar el enfoque temático del material gráfico mediante entrevistas semiestructuradas a profesionales del área de psicología; el segundo, identificar patrones visuales y textuales mediante análisis de contenido de materiales gráficos institucionales sobre la depresión. Las entrevistas semiestructuradas se aplicaron a cuatro psicólogas con más de tres años de experiencia en atención clínica en salud mental. Este instrumento permitió recoger percepciones profesionales sobre los contenidos fundamentales a incluir en la infografía (definición, síntomas, recursos de ayuda, apoyo familiar y entre pares), así como recomendaciones sobre el lenguaje y los recursos visuales. El análisis de contenido se aplicó a diez piezas gráficas elaboradas por instituciones de salud pública de Paraguay. Tomando como indicadores: colores, tipografías, formas o figuras geométricas, iconos, imágenes e ilustraciones), lo que permitió identificar elementos recurrentes: uso predominante de fondos blancos, tipografías sans serif, textos en negro y paletas cromáticas en las que predominan los colores azul, celeste, rojo, blanco y negro. Las piezas utilizaban formas geométricas para organizar la información, junto con íconos planos e ilustraciones vectoriales. Sin embargo, se identificó que muchas ilustraciones eran poco representativas y repetitivas, centradas únicamente en el dolor. Se propuso rediseñarlas con trazos más expresivos y escenas que incluyan apoyo, contención y esperanza, favoreciendo una conexión emocional más positiva con el público adolescente. Las implicaciones del estudio evidencian que el diseño gráfico, cuando se apoya en principios sólidos, puede desempeñar un papel activo en la educación sobre salud mental, al convertir contenidos complejos en mensajes visuales claros, empáticos y significativos. Si bien se enfrentaron algunas limitaciones, como la escasa disponibilidad de infografías específicas sobre depresión en fuentes oficiales y la imposibilidad de validar el prototipo con los usuarios finales por cuestiones de tiempo, estos factores no impidieron alcanzar los objetivos planteados ni afectaron la calidad de la propuesta. Como línea futura, se sugiere validar el prototipo en contextos educativos, a fin de medir su impacto y optimizar su efectividad a partir de la experiencia directa de los usuarios. Palabras clave: Diseño – Comunicación – Infografía – Depresión – Adolescentes.

Creación De Un Libro De Cuentos Ilustrado Para La Educación Y Comprensión Del Daltonismo En Niños De 6 A 8 Años

LORENA JAZMÍN ALONSO RÍOS

En Paraguay, la falta de conocimiento sobre el daltonismo en el entorno escolar puede generar situaciones de incomprensión, exclusión o burla hacia los niños que lo presentan. Ante esta problemática, el presente trabajo final de grado plantea como objetivo la elaboración de un cuento ilustrado que explique el daltonismo a niños de entre 6 y 8 años, mediante una narrativa clara y recursos visuales adecuados a su nivel de desarrollo. La investigación se enmarcó en la línea de Comunicación Visual y Educación, y empleó una metodología cualitativa. Se realizó un análisis de contenido de diez cuentos ilustrados y se llevaron a cabo tres entrevistas semiestructuradas con profesionales del área educativa. Los resultados evidenciaron la importancia de utilizar narrativas breves, ilustraciones expresivas, lenguaje sencillo y estructuras visuales equilibradas para captar la atención del lector infantil y facilitar la comprensión. Con base en estos hallazgos se diseñó "El mundo de Nico", un cuento ilustrado que muestra como una persona con daltonismo percibe los colores de manera diferente, sin que esto represente un error o una desventaja. El libro incluye también actividades participativas que refuerzan el aprendizaje y abren espacios de reflexión en el aula. Este proyecto constituye una propuesta pedagógica visualmente cuidada y pertinente para el ámbito educativo, con el potencial de sensibilizar a los niños sobre una condición poco visibilizada y de promover una convivencia más respetuosa desde los primeros años de escolaridad. Palabras clave: Daltonismo - Educación inclusiva - Cuento ilustrado - Comunicación visual

Diseño De Un Prototipo De Packaging Con Bajo Impacto Ambiental Para Hierbas, Especias Y Condimentos: Percepción Del Usuario Y Análisis Visual

NICOLÁS ALBERTO RAMOS TABAREZ

El uso extendido de envases plásticos desechables en la comercialización de hierbas, especias y condimentos representa un problema ambiental y comunicacional en Paraguay. Esta práctica genera residuos innecesarios, reduce la percepción de calidad de los productos y limita su diferenciación visual en los puntos de venta, especialmente si no se emplean envases identificables ni atractivos. En Encarnación, un estudio reportó que durante los fines de semana con alta concurrencia en la playa San José se generan alrededor de 960 kg diarios de residuos, de los cuales 400 kg son reciclables, incluyendo numerosos envases plásticos. Este dato evidencia la necesidad de implementar soluciones sostenibles que promuevan el consumo responsable y la reutilización. En este contexto, el presente trabajo tiene como objetivo general diseñar un prototipo estructural y visual de packaging con bajo impacto ambiental para hierbas, especias y condimentos de uso cotidiano, mediante la aplicación del diseño gráfico, a partir de las percepciones de clientes habituales de una tienda del rubro en Encarnación, relevadas durante el año 2025, y del análisis de referencias visuales recolectadas en plataformas digitales nacionales e internacionales. La investigación adoptó un enfoque metodológico mixto, con predominancia cualitativa y carácter descriptivo. Como primer instrumento, se aplicó una encuesta estructurada a 58 personas adultas, mediante muestreo no probabilístico por conveniencia, priorizando consumidores frecuentes de estos productos. Incluyó preguntas cerradas, abiertas y de selección múltiple para relevar hábitos de consumo, prácticas de reutilización, valoración de materiales y percepción del diseño gráfico vinculado a la sostenibilidad. Como segundo instrumento, se realizó un análisis de contenido visual a 13 envases y empaques de fuentes digitales, evaluando estructura, materiales, color, tipografía y presencia de mensajes ambientales. Los resultados revelaron una contradicción entre la intención ecológica y la práctica: si bien el 100 % de los encuestados afirmó estar de acuerdo con reutilizar envases, solo el 36,2 % lo hace. Además, el color fue mencionado por el 46,6 % como factor de atracción, seguido por las ilustraciones (43,1 %) y la tipografía (29,3 %). En el análisis visual se valoraron los colores asociados a lo natural, como verde, marrón y beige, junto con pictogramas e ilustraciones artesanales. Pero mostró que solo 5 de los 13 envases examinados incluían señales claras de reutilización o reciclaje. A partir de estos hallazgos, se desarrolló un prototipo compuesto por frascos de vidrio y bolsas de tela recargables (envase primario), cajas de cartón reutilizables (envase secundario), etiquetas en papel ecológico y una bolsa de tela para transporte (envase terciario). Si bien no se realizó una prueba con usuarios, lo cual es una limitación del estudio, la propuesta responde a las preferencias detectadas y ofrece una base para futuras aplicaciones del diseño gráfico orientadas a comunicar valores ecológicos y fomentar prácticas responsables. Palabras clave: diseño, envases sostenibles, percepción del consumidor, reutilización, comunicación visual.

Propuesta De Manual Digital De Iconografías Para Diseñadores Gráficos: Inspiradas En Las Artesanías Mbya Guaraní Y Su Aplicación En Indumentaria Urbana Como Estrategia De Visibilización Cultural En Encarnación

YAMILA MELIZA GISELLE MIRANDA NÚÑEZ

El presente trabajo se centró en desarrollar una propuesta de manual digital de iconografías inspiradas en las artesanías del pueblo Mbyá Guaraní, con el objetivo de que diseñadores gráficos puedan aplicarlas en sus diseños y en productos de indumentaria urbana como una estrategia de visibilización cultural en la ciudad de Encarnación. Este proyecto nace de la necesidad de rescatar y adaptar visualmente las iconografías tradicionales del pueblo Mbyá al lenguaje gráfico contemporáneo, considerando que estas iconografías aún no cuentan con recursos accesibles para su uso responsable en diseño. La investigación fue del tipo cualitativo, del tipo proyectual y transversal. Para la recopilación de datos se aplicó como instrumento una encuesta estructurada con respuestas preestablecidas a 60 diseñadores gráficos y estudiantes de diseño de Encarnación, para conocer su nivel de conocimiento, interés y disposición hacia el uso de este tipo de iconografías en sus proyectos. Y, por un lado, se realizó un análisis de diez piezas artesanales de los Mbyá, como cestas y bastones, en el cual se identificaron elementos formales como repetición, simetría, composición y contraste. Estos patrones geométricos fueron digitalizados y reorganizados en módulos visuales que respetan su esencia, pero adaptados a un sistema gráfico funcional. Los resultados confirmaron un alto nivel de interés por parte del público objetivo, así como la necesidad de contar con una herramienta clara, práctica y culturalmente respetuosa. La mayoría de los encuestados consideró que la incorporación de estas iconografías puede fortalecer la identidad visual paraguaya en el diseño gráfico contemporáneo. En ese sentido, el manual no solo funciona como un recurso técnico para el uso gráfico, sino también como un medio de preservación y difusión cultural. Se concluye que esta propuesta combina tradición e innovación visual. El trabajo demuestra que es posible crear puentes entre el diseño gráfico y las culturas originarias, generando materiales que valoren lo ancestral desde una mirada actual, ética y profesional. A través de esta herramienta, se facilita la incorporación consciente de iconografías Mbyá Guaraní en proyectos de indumentaria urbana, promoviendo no solo la preservación cultural, sino también una identidad visual paraguaya más inclusiva y representativa. Palabras clave: diseño- iconografía- cultura indígena-manual-indumentaria.

Ilustraciones Digitales Inspiradas En El Estilo Tradicional Japonés Como Herramienta Para Representar El Acercamiento Cultural Entre La Comunidad Japonesa Y La Encarnacena En El Contexto De La Fiesta De La Colectividad Japonesa En Encarnación

ANDREA BELÉN RODRÍGUEZ GAMÓN

En Encarnación, la comunidad japonesa enfrenta desafíos en la transmisión de su legado cultural a nuevas generaciones. Esta problemática fue abordada por Emi Kasamatsu en su obra “La presencia japonesa en el Paraguay”, obra en la que se destacan las dificultades de los descendientes para preservar sus tradiciones. El estudio se centró en crear ilustraciones digitales, inspiradas en el estilo tradicional japonés, como herramienta para representar el acercamiento cultural entre la comunidad japonesa y la encarnacena durante la Fiesta de la Colectividad Japonesa en Encarnación. Los objetivos específicos fueron: identificar los elementos culturales y la manifestación de interacción cultural presentes en la colectividad japonesa local, y explorar el conocimiento cultural e histórico de jóvenes entre 18 y 35 años que asisten al evento, así como las formas de interacción cultural observadas. Esta franja etaria fue seleccionada por su alta participación y porque representan a las nuevas generaciones adultas, quienes desempeñan un papel fundamental en la preservación y transmisión cultural. Se utilizó un enfoque cualitativo con muestreo no probabilístico por conveniencia. Se realizó un análisis de contenido de archivos fotográficos de ediciones pasadas del evento, donde se consideró

Diseño De Identidad Visual Para Estilo Gráfica Itapúa: Reconocimiento De Marca Y Percepción De Los Clientes

VÍCTOR MANUEL CARDOZO CHÁVEZ

El trabajo de investigación aborda el tema “Desarrollar una propuesta de identidad visual para Estilo Gráfica Itapúa”; reconocimiento de marca y percepción de los clientes”. El objetivo general fue diseñar una identidad visual para la empresa Estilo Gráfica Itapúa, incorporando tipografía, color y logotipo, con el fin de fortalecer el reconocimiento de marca y mejorar la percepción de los clientes en el departamento de Itapúa. La investigación se estructuró en tres objetivos específicos: analizar la percepción actual de los clientes sobre la identidad visual de la empresa, identificar los elementos gráficos más adecuados según las preferencias del público objetivo y evaluar la coherencia visual y funcional de la propuesta mediante ejemplos de aplicación. Para alcanzar estos fines, se adoptó un enfoque mixto que combinó técnicas cualitativas y cuantitativas. Se aplicaron encuestas estructuradas distribuidas mediante Google Forms, dirigidas a clientes y potenciales de la marca, así como un análisis de contenido de piezas gráficas, lo que permitió integrar la valoración subjetiva de los usuarios con datos medibles y comparativos. Los resultados mostraron que Estilo Gráfica Itapúa posee un nivel de reconocimiento positivo, aunque todavía limitado, y que la percepción del público asocia su imagen con valores de confianza y profesionalismo. El logotipo fue identificado como el elemento más recordado, seguido por los colores corporativos y la tipografía. El análisis comparativo con empresas del mismo rubro evidenció que, si bien todas buscan proyectar creatividad y profesionalismo, Estilo Gráfica Itapúa se distingue por un enfoque estratégico centrado en el cliente. Se concluye que la efectividad de una identidad visual depende no solo de su atractivo estético, sino también de su capacidad de comunicar valores, generar recordación y establecer vínculos emocionales, factores determinantes para su posicionamiento y sostenibilidad. PALABRAS CLAVES: Identidad visual – Percepción de marca – Diseño gráfico – Logotipo – Comunicación visual.

Diseño De Un Sistema De Identidad Visual Para Fierro Punta

JHONATAN ISAAC ESPINOZA RAMÍREZ

Este trabajo final de grado se centra en el diseño de un sistema de identidad visual para el destino turístico Fierro Punta, ubicado en Paraguay, un lugar de relevancia histórica y natural cuyo principal atractivo es un puente ferroviario de hierro, patrimonio de la ingeniería del siglo XX. La propuesta surge de la necesidad de revitalizar y promover este sitio, ya que se observa la ausencia de estrategias visuales capaces de comunicar su valor cultural y natural, lo que limita su posicionamiento en el ámbito turístico actual. El objetivo general es fortalecer la identidad visual de Fierro Punta mediante un sistema gráfico coherente y atractivo, que transmita la esencia del lugar y genere conexión emocional con los visitantes. Para lograrlo, se plantean los siguientes objetivos específicos: identificar los elementos visuales, culturales y naturales característicos de Fierro Punta que puedan incorporarse en su identidad visual; y analizar identidades visuales de destinos turísticos similares para reconocer enfoques y estrategias aplicables al caso de estudio. Para alcanzar este propósito se aplica un enfoque metodológico que incluye el análisis de contenido de diez piezas gráficas de destinos turísticos similares y la recolección de percepciones de una muestra compuesta por personas locales, estudiantes y difusión de las encuestas vía WhatsApp, cuyos datos son procesados y analizados para identificar patrones visuales y preferencias. A partir de este proceso se diseña un sistema de marca completo que integra logotipos adaptables, una paleta cromática inspirada en el paisaje y la memoria histórica, tipografías que aseguran claridad comunicativa e iconografía destinada a facilitar la comprensión del destino. Los resultados muestran que la propuesta refleja de manera fiel los valores y la esencia de Fierro Punta, además de constituir una herramienta útil para su difusión turística tanto en medios digitales como en materiales impresos. En conclusión, se evidencia que el diseño gráfico, aplicado desde una investigación contextualizada, contribuye de manera significativa a la valorización y promoción de un patrimonio cultural y natural, consolidando su imagen como destino turístico atractivo. PALABRAS CLAVES: Turismo – Diseño – Identidad.

Guía Práctica Para El Diseño Gráfico Y La Creación De Imágenes Mediante Herramientas De Inteligencia Artificial Con Dall-E Enfocada A Las Necesidades De Emprendedores, Basada En Los Principios Del Diseño Gráfico En Encarnación – Paraguay En El Año

MIGUEL ÁNGEL ALARCÓN CABRAL

El presente Trabajo de Fin de Grado, titulado “Guía Práctica para el Diseño Gráfico y la Creación de Imágenes mediante Herramientas de Inteligencia Artificial con DALL-E, enfocada a las necesidades de emprendedores, basada en los principios del diseño gráfico en Encarnación- Paraguay en el año 2025”. Tuvo como propósito desarrollar una guía dirigida a emprendedores. Se utilizó un enfoque mixto de carácter descriptivo, a través de encuestas a 75 emprendedores y entrevistas a cinco diseñadores gráficos expertos. Los resultados destacan que el 63% de los encuestados gestiona negocios entre uno y cinco años de experiencia y el 57% ya usa inteligencia artificial. Los emprendedores se enfrentan a barreras técnicas y creativas que dificultan el uso de tecnologías. La metodología adoptó un enfoque mixto, integrando experiencias cuantitativas de emprendedores, compartiendo, limitaciones y aprendizajes. Con los aportes cualitativos de expertos en diseño, que emplean la IA como fuente de inspiración para resaltar aspectos clave en procesos creativos. Este trabajo responde articulando requerimientos gráficos de los emprendedores con las capacidades de DALL-E. A partir de este análisis, se generaron recomendaciones para la elaboración de prompts. Estos fueron diseñados considerando principios como alineación, contraste, equilibrio, jerarquía y color, lo que facilita la creación de imágenes coherentes y atractivas, también resalta el uso responsable de DALL-E. Mediante ejemplos diversos, se evidencian mejoras en imágenes generadas al aplicar los lineamientos propuestos. La propuesta final fue la guía actualizable, fortaleciendo producción de imágenes, en diversos formatos, asegurando coherencia en redes sociales, sitios web, presentaciones y materiales impresos. PALABRAS CLAVE: Diseño Gráfico, emprendedores, comunicación visual, inteligencia artificial, DALL-E.

Propuesta De Diseño De Un Book Fotográfico Que Visibiliza El Fenotipo De La Mujer Paraguaya Fuera Del Retoque Editorial Convencional

ABRIL ARACELI BUENO DÍAZ

En la actualidad, la representación visual de la mujer en medios gráficos y editoriales continúa reproduciendo estereotipos de belleza alejados de la realidad fenotípica de la mayoría de las mujeres paraguayas. Esta situación ha generado una falta de identificación con los modelos propuestos y una creciente necesidad de promover imágenes más auténticas, diversas y cercanas al contexto local. En este marco, el presente trabajo final de grado propone la realización de un book fotográfico editorial que represente el fenotipo real de la mujer paraguaya a través de composiciones visuales cuidadosamente diseñadas. La investigación adopta un enfoque cualitativo, articulando herramientas como el análisis de contenido visual, encuestas estructuradas y una producción fotográfica que respeta las características naturales de las modelos seleccionadas. El desarrollo del proyecto se estructuró en diversas etapas, incluyendo la selección de modelos, la producción fotográfica, el proceso de edición ética de imágenes y la composición final de piezas editoriales inspiradas en publicaciones de belleza. El diseño editorial se utilizó como medio estratégico para visibilizar nuevas formas de belleza, apostando por una estética que rechaza el retoque excesivo y prioriza la autenticidad. Los resultados de esta propuesta visual evidencian que es posible construir nuevas narrativas gráficas que respondan a una demanda social por mayor inclusión, representatividad y naturalidad en las publicaciones. Así, el diseño gráfico editorial se presenta como una herramienta crítica capaz de contribuir a la transformación de los cánones tradicionales de belleza, resignificando la imagen femenina desde una perspectiva más humana, cercana y empoderada. PALABRAS CLAVES: Diseño – Estereotipo – Mujer – Fotografía.

Diseño Para La Difusión En Redes Sociales Sobre Una Campaña Gráfica Para Generar Empatía Sobre El Maltrato Animal En Los Adolescentes De La Ciudad De Encarnación

ELENA SAKURA MINEMOTO KOYAMA

En los últimos años, el maltrato animal en la ciudad de Encarnación se ha convertido en una problemática cada vez más visible, debido a la falta de empatía, la escasa conciencia social y el desconocimiento sobre los mecanismos de denuncia, especialmente entre los adolescentes. Esta situación genera preocupación, ya que evidencia una desconexión entre los jóvenes y el bienestar animal, lo cual puede derivar en la naturalización de la violencia. La mayoría de los casos registrados involucran animales domésticos, principalmente perros y gatos, lo que justifica centrar la campaña en estas especies. Por esta razón, la presente investigación tuvo como objetivo diseñar piezas gráficas a partir del análisis de elementos del diseño visual, con el fin de generar empatía y concientizar sobre el maltrato animal en adolescentes de la ciudad de Encarnación. Las piezas están destinadas a difundirse principalmente a través de redes sociales, especialmente en Instagram, por ser una de las plataformas más utilizadas por este público. Para el desarrollo del proyecto se utilizó un enfoque mixto, con un muestreo no probabilístico y dos métodos de recolección de datos. En la etapa cuantitativa, se aplicó una encuesta digital dirigida a una muestra de 43 adolescentes, con el fin de conocer su nivel de sensibilidad hacia los animales, sus hábitos en redes sociales y los formatos visuales que les resultan más efectivos. En la etapa cualitativa, se realizó un análisis de contenido de 10 campañas gráficas nacionales e internacionales relacionadas con el maltrato animal, tomando como indicadores el estilo visual, el uso del color, la tipografía, la jerarquía informativa y el tono del mensaje. A partir de estos hallazgos, se diseñaron 9 piezas gráficas en formato carrusel, con mensajes breves, fotografías impactantes y llamados claros a la acción. Esta investigación busca contribuir al diseño gráfico social como herramienta de concienciación y propone una estrategia replicable para campañas educativas en entornos digitales. PALABRAS CLAVES: Adolescentes – Redes Sociales – Diseño Gráfico – Maltrato animal – Perros y gatos.

Infografías Sobre Violencia De Género: Comunicación De Recursos De Ayuda Para Mujeres De Hohenau En El Periodo 2024- 2025

VICTORIA ALEJANDRA GÜNTHER

La presente investigación surge como respuesta a la creciente problemática de la violencia contra la mujer en Paraguay. Según la Encuesta Nacional sobre la Situación de las Mujeres (ENSIMUP, 2021), el 78,5% de las mujeres mayores de 18 años ha sufrido algún tipo de violencia en su vida. A pesar de la existencia de la Ley N.º 5777/16 y campañas institucionales, persiste una brecha significativa en la forma en que la información llega a las mujeres, especialmente en contextos locales como el de la ciudad de Hohenau. Esta situación evidencia la necesidad de diseñar materiales comunicacionales más claros y accesibles. El objetivo general de este trabajo fue desarrollar infografías que optimicen la difusión de información y recursos sobre violencia de género dirigida a mujeres jóvenes de Hohenau. Para ello, se aplicó una metodología mixta: se realizó una revisión documental de los tipos de violencia definidos por la ley y de los recursos locales disponibles; se aplicó un análisis de contenido a 10 piezas gráficas institucionales; se realizaron entrevistas semiestructuradas a dos profesionales de la Secretaría de la Mujer; y se diseñó una encuesta cerrada aplicada a 73 mujeres de entre 20 y 40 años. Los criterios de selección de la muestra respondieron a la vulnerabilidad del grupo etario identificado en entrevistas previas. Entre los principales resultados se observó una preferencia por piezas visuales con ilustraciones sencillas, lenguaje claro, colores contrastantes y contenido jerarquizado. Las conclusiones destacan que la infografía, al integrar texto, imagen y narrativa visual, constituye una herramienta efectiva para facilitar la comprensión de contenidos sensibles, fomentar la identificación temprana de situaciones de violencia y promover el acceso a servicios de ayuda. Este trabajo propone un enfoque integrado entre diseño gráfico, comunicación social y perspectiva de género, y constituye un aporte replicable en otras comunidades con similares desafíos. Palabras clave: Violencia de género, Comunicación visual, Infografía, Prevención, Diseño gráfico

Revitalizando La Mitología Guaraní: Estrategias Lúdicas Interactivas Para Fomentar La Cultura En Niños De 8 A 13 Años De La Ciudad De Encarnación

AXL NICOLÁS DE MEDEIROS

La mitología guaraní constituye un valioso patrimonio cultural del Paraguay. No obstante, su enseñanza en el contexto escolar actual se ve limitada a textos de lectura comprensiva, lo que restringe su impacto formativo en niños y adolescentes, quienes a su vez están más expuestos a historias y relatos pertenecientes a mitologías extranjeras. Este trabajo final de grado se enfoca en la creación de estrategias lúdicas interactivas, mediante el diseño gráfico y desarrollo de un juego de cartas temático, como herramienta para fomentar una apreciación a la mitología guaraní entre niños de 8 a 13 años en la ciudad de Encarnación. La propuesta a través de una metodología cualitativa, se realizó un relevamiento bibliográfico y un análisis de distintos juegos de cartas con un enfoque en la mitología, así también se realizó un análisis de la simbología y representaciones vistas dentro de la artesanía guaraní para su uso e incorporación dentro del diseño. El resultado fue un juego de cartas coleccionables y de estrategia con estilo inspirado en los tallados guaraníes utilizando formas geométricas definidas, texturas, patrones y colores identificados en los mismos, en el que los jugadores asumen el rol de guerreros guaraníes, enfrentándose a criaturas inspiradas en figuras míticas como el Ao Ao, Jasy Jateré, Mbói Tu’ĩ y Kurupí. Las mecánicas del juego estimulan el pensamiento estratégico, y la exploración activa de los mitos, promoviendo así la apropiación del contenido de forma lúdica. Debido a las limitaciones de tiempo al momento la realización del proyecto, este aún no ha podido ser probado por niños o educadores para corroborar su usabilidad, o impacto educativo. PALABRAS CLAVE: Diseño – Ilustración – Lúdico – Cultura – Guaraní.

La Guerra De La Triple Alianza En Animación: Estrategia Para Conectar Con Las Nuevas Generaciones En La Identificación O Valoración Positiva De Personajes Históricos

FRANCO SEBASTIÁN ARIAS ALEGRE

Este proyecto propone emplear la animación 2D como herramienta pedagógica para acercar a los adolescentes paraguayos a su historia, centrando la narrativa en el General José Elizardo Aquino y la Guerra de la Triple Alianza. Surge de la necesidad de revitalizar la enseñanza histórica frente a la desconexión juvenil con métodos tradicionales. El objetivo general fue diseñar un prototipo de animación 2D que fomente el interés y el vínculo de los adolescentes de Encarnación con la historia nacional. La metodología adoptada fue mixta: encuestas cuantitativas a estudiantes de bachillerato en Diseño Gráfico y entrevistas cualitativas a expertos en historia y diseño. Este enfoque permitió identificar preferencias juveniles respecto a estilos visuales y narrativos, así como validar la fidelidad histórica y la viabilidad técnica del prototipo. Los resultados confirmaron que la animación 2D incrementa el interés por la historia en contraste con métodos pedagógicos convencionales. Los adolescentes mostraron preferencia por técnicas artesanales como el Stop-Motion y ambientes emotivos frente al realismo fotográfico; sin embargo, se optó por el 2D para la primera prueba por su factibilidad. Asimismo, se constató la inclinación por personajes arquetípicos y ficciones reflexivas que facilitan la empatía sin perder rigurosidad histórica. Los expertos validaron la propuesta como un recurso innovador, atractivo y coherente en lo pedagógico y técnico. En síntesis, se demuestra que la animación 2D puede actuar como un medio transformador de difusión histórica, sirviendo de puente intergeneracional para acercar a los jóvenes a la memoria paraguaya. Palabras clave: dibujo animado, guerra, historia contemporánea, material audiovisual.

Diseño De Manual Multimodal De Lengua De Señas Paraguaya Como Propuesta Inicial Enfocada En Comunicación Básica En El Hogar Para Padres Oyentes

YAMILA ALEJANDRA SOTELO CALPE

En Paraguay, según el Instituto Nacional de Estadística (2022), existen más de 70.597 personas con discapacidad auditiva, muchas de ellas insertas en núcleos familiares oyentes. A pesar del reconocimiento oficial de la Lengua de Señas Paraguaya (LSPy), persiste una escasa disponibilidad de materiales educativos multimodales, actualizados y específicamente adaptados al entorno familiar, lo que podría limitar el establecimiento de una comunicación temprana entre padres oyentes e hijos con discapacidad auditiva, siendo el hogar el primer espacio donde los niños desarrollan habilidades comunicativas y afectivas fundamentales, afectando así la capacidad de los padres para proporcionar el apoyo emocional y educativo necesario. Frente a esta problemática, el presente trabajo tuvo como objetivo diseñar un manual multimodal de Lengua de Señas Paraguaya (LSPy) como propuesta inicial para su implementación en el entorno familiar, basado en el análisis de materiales existentes y en las necesidades comunicativas de padres oyentes. La investigación se desarrolló bajo un enfoque mixto. Se aplicó un análisis de contenido a nueve materiales nacionales e internacionales sobre lengua de señas y una encuesta digital a 35 padres oyentes, a partir de un muestreo no probabilístico, por conveniencia, dada la naturaleza específica y localizada del grupo objetivo. Los participantes fueron contactados a través de redes sociales, grupos de apoyo, instituciones educativas inclusivas y derivaciones personales. Los resultados revelaron que, aunque existen materiales sobre LSPy, muchos presentan una notoria falta de actualización en cuanto a diseño, formatos y adaptabilidad al contexto familiar. La mayoría no incorpora un enfoque multimodal, lo que los vuelve poco funcionales en un entorno donde se espera mayor integración de recursos visuales, textuales y digitales. Además, con las encuestas se evidenció una alta dependencia de recursos audiovisuales (100%) y una percepción generalizada de dificultad para aprender LSPy (63% evaluó su experiencia como “muy difícil”). El 68% manifestó no tener acceso a espacios de aprendizaje formal. En respuesta, se diseñó un prototipo de manual multimodal ilustrado, organizado por

Packaging Sostenible Y Personalizado Para Lencería: Mejorando La Percepción De Valor En Pequeños Emprendimientos De Encarnación, Paraguay

ALICIA JAZMÍN VARGAS NÚÑEZ

Durante el año 2025, en la ciudad de Encarnación, Paraguay, se manifestó una exigencia hacia la adopción de prácticas responsables en el mercado, entre ellas la industria de lencería, específicamente respecto al diseño y uso de empaques reutilizables. Este estudio se propuso como principal meta el desarrollo de una propuesta de packaging reutilizable y personalizado para un emprendimiento del local de lencería, con el fin de responder a las expectativas de los consumidores como a las realidades y desafíos vividos por los emprendedores del rubro. Para lograr este objetivo, se establecieron dos puntos fundamentales: por un lado, efectuar con profundidad un análisis en las preferencias y percepciones de los consumidores respecto al diseño y la reutilización del packaging en productos de lencería, por otro lado, investigar las experiencias, obstáculos y beneficios identificados por los emprendedores en el proceso de incorporación de los empaques reutilizables y personalizados. A través de un enfoque mixto, se aplicó una encuesta estructurada a 55 consumidores y se llevó a cabo una entrevista semiestructurada a una emprendedora del sector. Los hallazgos obtenidos fueron contundentes: la mayoría de los consumidores otorgan valor tanto a la estética atractiva del empaque como a su capacidad para ser reutilizado, evidenciando una inquietud por el efecto y la utilidad más allá del primer uso. El 90,9% de los participantes expresó preferir empaques reutilizables o reciclables, y un 91% se manifestó dispuesto, en diferentes grados, a invertir más en productos presentados bajo esta perspectiva. Materiales como el papel y cartón reciclado o la tela reutilizable destacaron en la elección del público, intentando adquirir funcionalidad, diseño innovador y compromiso con el uso responsable de los recursos. La emprendedora entrevistada identificó como principales obstáculos la escasa disponibilidad local de empaques biodegradables, el elevado costo de la personalización y la falta de proveedores en la ciudad. Sin embargo, destacó los beneficios asociados a la concienciación ambiental, la empatía con el cliente y la diferenciación de marca que acompañan la adopción de embalajes sostenibles. El análisis de los datos cuantitativos y cualitativos revela una tendencia clara: existe una oportunidad concreta para los emprendimientos locales de innovar mediante el desarrollo de empaques que integren sostenibilidad, funcionalidad y atractivo visual. La propuesta formulada busca responder a estas demandas, fomentando la fidelización y la ventaja competitiva en un mercado cada vez más consciente y responsable con el medio ambiente. Palabras clave: Packaging sostenible-lencería-personalización, consumidor-Encarnación.

Maquetación Editorial Y Generación De Imágenes Con Inteligencia Artificial Para La Motivación Histórica Sobre La Fundación De Encarnación En Adolescentes (15 – 18 Años

DEIVID BRIAN MACIEL CANTERO

En el contexto actual, marcado por el predominio de medios digitales y la escasez de materiales editoriales visualmente atractivos, se observa una falta de interés por parte de los adolescentes hacia la historia local, especialmente sobre la fundación de Encarnación Paraguay, lo que plantea la necesidad de desarrollar recursos que se ajusten a sus lenguajes y formas de aprendizaje. Por esta razón, el objetivo general de esta investigación fue explorar cómo la maquetación editorial acompañada de ilustraciones generadas mediante inteligencia artificial puede contribuir a generar mayor interés por los hechos históricos en jóvenes de entre 15 y 18 años de la ciudad de Encarnación en el año 2025, lo cual se abordó a través de un enfoque cualitativo y descriptivo con muestreo no probabilístico de tipo intencional. Para esto, se realizó un análisis de contenido utilizando diez materiales editoriales de contenido histórico especialmente con ilustraciones integradas mediante una matriz de contenido con el fin de identificar los elementos gráficos más utilizados. El análisis se centró en los siguientes indicadores: nombre del material, tipo de ilustraciones que presenta el material, colores predominantes en el material, tipografías que utiliza en la redacción, estilo gráfico, lenguaje textual que predomina en el material y características adicionales, posteriormente se aplicó una encuesta en forma de cuestionario estructurado a ciento dieciocho jóvenes originarios de la ciudad de Encarnación para relevar sus preferencias visuales y narrativas, finalmente se realizó un estudio exploratorio con análisis comparativo de imágenes generadas por la herramienta DALL·E de OpenAI a partir de descripciones históricas recopiladas de varios materiales sobre los hechos narrados de la historia de la fundación de Encarnación. La validación de estos aspectos se dio por expertos relacionados con contenidos de historia o diseño. En el proceso, se observaron coincidencias en cuanto a la preferencia por ilustraciones de estilo realista, uso de colores sobrios, tipografías serif y una estructura de página clara con maquetación estructurada de texto e imagen de página completa acompañando la narrativa. Los resultados muestran que la integración entre narrativa histórica y diseño editorial adaptado al público juvenil, con el apoyo de herramientas digitales como la inteligencia artificial, Esta herramienta podría convertirse en una estrategia efectiva para acercar el pasado a las nuevas generaciones y fortalecer así el sentido de identidad y pertenencia en un formato que responde a sus hábitos de lectura y consumo visual, sin embargo, el uso de la inteligencia artificial requirió la elaboración de prompts más detallados y específicos. Además, se enfrentaron limitaciones técnicas y presupuestarias, como el alto costo de la suscripción de la herramienta utilizada para generar las imágenes y la escasez de materiales sobre la narración histórica de la fundación de Encarnación. Palabras claves: diseño, ilustración, historia, cultura, inteligencia artificial.